Perbezaan Antara Abstrak dan Surrealisme

Abstrak dan surrealisme adalah dua bentuk atau gaya ekspresi artistik yang muncul pada awal 20 tahun^th abad. Keduanya timbul kerana para seniman mencari cara baru atau lebih baik untuk menyatakan diri mereka sendiri dan sebahagiannya kerana mereka tidak berpuas hati dengan norma dan konvensyen masa mereka. Abstrak dan surrealisme menjadi cara baru bagi artis untuk menyatakan kreativiti mereka. Paling penting, abstrak dan surrealisme menjadi kenderaan untuk melepaskan imaginasi. Akibatnya, sering sukar untuk menentukan atau membezakan makna dari karya seni dalam dua kategori ini, sama seperti sukar untuk menentukan apa kategori ini betul-betul.

Abstrak dan surrealisme timbul daripada idea yang tidak berkaitan dan pengaruh yang berbeza. Setiap pertama kali digunakan dalam medium artistik yang berbeza, walaupun kedua-duanya paling jelas hari ini dalam lukisan. Mereka juga berbeza dalam norma atau idea tertentu bahawa mereka menolak atau berlepas. Dan walaupun setiap karya seni dapat dilihat sebagai dari imaginasi artis, gagasan dan tujuan di belakang setiap gaya artistik juga berbeza. Abstrak dan surrealisme dibincangkan di bawah serta perbezaannya.

Apa itu Abstrak?

Abstrak adalah gaya seni di mana karya seni tidak merujuk atau mewakili apa-apa dalam dunia semula jadi. Subjek abstrak adalah apa yang ada dalam karya seni itu sendiri; warna, bentuk, garisan, tekstur, dan semua yang lain. Ini secara kolektif dikenali sebagai kualiti formal karya seni. Seni abstrak kadang-kadang disebut seni nonobjective, seni bukan perwakilan atau seni yang tidak figuratif.

Seni abstrak secara beransur-ansur muncul pada lewat 19 tahun^th abad ke awal abad ke-22 ketika para seniman berpindah dari lukisan Klasik dan tradisional - tersebar luas di Eropah pada 18 tahun^th dan 19^th abad yang menggunakan kualiti dan teknik formal seperti kedalaman dan perspektif untuk memberikan lebih banyak realisme kepada subjek, seperti halnya dalam potret dan lukisan kehidupan lagi. Abstrak kelihatan kepada Impresionisme dan Ekspresi sebagai pengaruh awal kerana ini adalah pergerakan artistik yang mula melukis tafsiran subjek daripada melakukan tiruan seni.

Sebagai seni abstrak tidak merujuk kepada sesuatu yang sebenar dan objektif, karya seni sering mempunyai kualiti yang jelas dan mengelirukan. Ini membolehkan interpretasi terbuka tetapi juga memberi penonton rasa tidak selesa. Beberapa karya seni yang lebih terkenal dan pencipta mereka yang berpengaruh adalah Komposisi VII oleh Wassily Kandinsky, Black Square oleh Kazimir Malevich, dan No. 5, 1948 oleh Jackson Pollock.

Apa surrealisme?

Surrealisme adalah karya seni yang menarik dari ketidaksadaran atau subjek yang ditafsirkan oleh ketidaksadaran. Surrealists percaya bahawa fikiran tidak sedar adalah sumber kreativiti seni. Oleh itu, seniman surealis telah mengembangkan teknik untuk memanfaatkan kreativiti yang tidak sedarkan diri. Hasilnya adalah karya seni yang hanya dapat digambarkan sebagai penafsiran dan alasan yang menentang, yang merupakan titik surrealisme.

Surrealisme secara rasmi bermula di Paris, 1924, dengan penerbitan Manifesto Surrealist oleh pengasas yang diakui Andre Breton. Ini adalah pergerakan sastera pertama dengan falsafah yang dipengaruhi oleh ide Sigmund Freud mengenai ketidaksadaran, dan oleh gagasan Karl Marx mengenai revolusi. Breton dan ahli-ahli surrealisme lain percaya bahawa idea-idea yang datang dari bawah sedar adalah lebih tinggi daripada minda rasional, dan surealisme akan membebaskan pemikiran, bahasa dan masyarakat secara umumnya daripada penindasan rasionalisme. Sebagai artis-artis visual, terutamanya pelukis, menyertai pergerakan ini, mereka menarik pengaruh dan ahli-ahli dari gerakan seni Dada, pergerakan yang bermula lebih awal daripada surrealisme yang menggunakan karya-karya mereka yang tidak masuk akal dan tidak masuk akal sebagai cara memprotes keadaan masyarakat pada masa itu, termasuk dan terutama Perang Dunia I.

Karya seni surrealist sering memiliki kualiti yang mimpi dan aneh - kualiti yang kini dikenal sebagai surreal, dinamakan sempena pergerakan seni itu sendiri. Beberapa karya seni terkenal dan pencipta mereka adalah Kegigihan Memori oleh Salvador Dalí, Pengkhianatan Imej oleh René Magritte, dan Lagu Cinta oleh Giorgio de Chirico.

Perbezaan antara Abstrak dan Surrealisme

Definisi

Abstrak adalah gaya seni di mana karya seni tidak merujuk kepada apa-apa di luar karya seni itu sendiri. Surrealisme adalah gaya di mana karya seni menarik daripada tidak sedarkan diri dan tidak rasional.

Subjek

Subjek-subjek karya abstrak adalah karya-karya yang kelihatan di dalamnya sendiri yang boleh menjadi warna, bentuk atau tekstur dalam karya seni sementara subjek seni surrealist berasal dari bawah sadar.

Asal usul

Seni abstrak terbentuk pada lewat 19 tahun^th abad dan muncul dalam bentuk tulennya pada awal 20 tahun^th abad, ketika artis pertama melukis gambar abstrak murni tanpa objek yang dapat dikenali sama sekali. Surrealist sebagai falsafah dan bentuk seni muncul pada awal 20 tahun^th abad selepas Perang Dunia I.

Sebab kemunculan

Seni abstrak muncul kerana keinginan artis untuk membuat seni yang tidak merujuk kepada apa-apa yang boleh dilihat dan sebaliknya memberi tumpuan kepada kualiti formal gambar seperti warna, bentuk dan tekstur. Seni Surrealist muncul sebagai protes dari akal yang rasional, sadar memihak kepada minda yang tidak rasional, tidak sedarkan diri dianggap sebagai yang unggul dan lebih kreatif.

Pengaruh terhadap gaya

Abstrak dipengaruhi oleh Impressionists dan Expressionists. Seni surrealis dipengaruhi oleh gerakan seni Dada.

Kualiti karya seni

Seni abstrak mempunyai kualiti yang mengelirukan dan samar-samar yang membolehkan penonton menafsirkannya secara subjektif tetapi juga dapat memberi penonton perasaan tidak selesa. Seni Surrealist mempunyai kualiti yang mimpi, aneh, atau apa yang kini dikenali sebagai kualiti yang nyata, selepas pergerakan itu sendiri.

Artis yang berpengaruh dan terkenal

Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich dan Jackson Pollock adalah artis abstrak berpengaruh. Salvador Dali, Rene Magritte dan Giorgio de Chirico berpengaruh dalam pergerakan seni surealis.

Abstrak vs Surrealisme

Ringkasan

• Abstrak dan surrealisme adalah dua gaya artistik yang muncul pada awal 20 tahun^th abad dengan matlamat utama untuk melepaskan diri dari norma dan konvensyen masyarakat, dengan abstrak berusaha untuk menjauhkan diri dari seni konvensional sementara surrealisme cuba melepaskan diri dari pemikiran rasional.
• Karya seni abstrak dan surrealistik sering mengelirukan dan sukar difahami atau difahami sebagai perkara tidak mewakili apa-apa dalam dunia fizikal.
• Karya seni abstrak mempunyai kualiti yang jelas dan mengelirukan yang membolehkan tafsiran terbuka tetapi boleh meninggalkan penonton merasa tidak selesa.
• Surrealisme mempunyai kualiti yang mimpi, aneh yang telah dikenali sebagai kualiti surrealistik.