Perbezaan Antara Impresionisme dan Postimpressionism

Impresionisme vs Postimpressionism

Manusia telah belajar untuk melukis secara seni melalui lukisan sejak beberapa ribu tahun lalu. Ia adalah seni menggunakan cat, pigmen, dan warna pada permukaan untuk menghasilkan ilustrasi adegan, objek, orang, dan haiwan. Terdapat banyak gaya lukisan, elemen visual, kaedah, dan teknik yang digunakan oleh seorang artis. Terdapat: Abstrak, Photo-Realisme, surrealisme, modenisme, impresionisme, dan postimpressionism.

Impresionisme adalah gerakan seni yang bermula di Perancis pada abad ke-19. Istilah ini diperolehi dari tajuk karya seni oleh Claude Monet, "Impresi, levant soleil." Bersama Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Sisley, Morisot, dan Pissaro, mereka adalah beberapa pelukis impresionis yang paling terkenal.
Impresionisme menggunakan penekan berus kecil dan nipis yang kelihatan dan berkaitan dengan perkara biasa. Ia mempunyai komposisi terbuka dan sudut visual yang luar biasa dan ia menggambarkan cahaya dalam kualiti yang berubah seperti dalam peredaran masa dan termasuk gerakan sebagai elemen yang diperlukan. Ia memberikan lebih banyak penekanan pada warna daripada garis dan gambaran yang realistik yang dilukis di luar. Ia melibatkan pukulan, pergerakan, dan penggunaan warna yang berbeza. Ia menangkap hati dan watak subjek.

Cat belakang dielakkan dalam impresionisme, dan tepi yang lebih lembut dan campuran warna yang menarik dicapai dengan mencampurkan warna sesedikit mungkin dan dengan meletakkan cat di atas cat basah. Permukaan yang digunakan dalam impresionisme adalah legap.
Lukisan impresionis biasanya muncul seperti gambar seolah-olah ia ditangkap secara kebetulan. Ia dianggap terpengaruh oleh peningkatan populariti gambar dan seni Jepun. Impresionisme membuka jalan bagi Neo-impresionisme, Fauvism, Kubisme, dan Postimpressionism.

Postimpressionism dibangunkan dalam bentuk impresionisme dan digunakan untuk merujuk kepada karya-karya artis muda seperti Vincent Van Gogh, Paul Gauguin, dan Georges Seurat. Seniman postimpressionist masih menggunakan warna-warna terang, cat tebal, stik berus yang berbeza, dan perkara biasa tetapi menekankan penggunaan bentuk geometrik dan warna-warna yang tidak semula jadi.
Pelukis postimpresionis meneroka arah dan pendekatan berbeza untuk melukis tanpa kebimbangan mengenai rupa subjek mereka. Ia membuka jalan bagi perkembangan seni moden yang berdasarkan pada emosi dan konsep artis individu. Sementara impresionisme dilakukan di luar rumah, postimpressionism dilakukan di dalam sebuah studio. Ia adalah proses yang lebih perlahan dan melibatkan proses metodis.

Ringkasan:

1.Impresiisme adalah gaya lukisan yang menekankan warna dan menggambarkan pemandangan realistik subjek biasa manakala postimpressionism adalah gaya lukisan yang berasal dari impresionisme.
2. Lukisan empressist dilakukan di luar rumah sementara lukisan postimpressionist dilakukan di studio.
3.Postimpresiisme menggunakan bentuk geometrik untuk menggambarkan subjeknya sementara impresionisme menggunakan penahan berus kecil dan tipis yang memberikan lukisan tepi yang lebih lembut.
4.Presimpanganisme membuka jalan bagi Neo-impresionisme, Fauvism, Kubisme, dan Postimpressionism manakala post impressionism membuka jalan untuk seni moden.
5.Pimpimpressionism melibatkan proses yang lebih teratur dan memakan masa daripada impresionisme.
6.Impresiisme menangkap haba subjek manakala postimpressionism didasarkan pada emosi dan konsep artis.