Perbezaan Antara Baroque dan Rococo

Perbezaan Utama - Baroque vs Rococo

Baroque dan rococo adalah dua gaya dalam seni dan seni bina yang popular selama 15 tahun^th, 16^th, 17^th dan 18^th berabad-abad lamanya. Kedua-dua bentuk seni yang indah ini dilihat dari segi gerakan seni yang sama. Dalam tempoh Neoklasik ini terdapat peningkatan dalam kemajuan saintifik dan falsafah, dan oleh itu kebanyakan potret yang dimiliki oleh gaya Baroque dan Rococo memberi tumpuan kepada menguraikan kebenaran politik, aspek masyarakat dan budaya yang berbeza pada masa itu. Begitu juga, bentuk-bentuk senibina dan seni ini mengubah bangunan-bangunan biasa ke seni yang unik yang memenuhi jiwa dengan kegembiraan dan kegembiraan. Gaya Baroque dan Rococo dicipta pada dasarnya untuk rumah-rumah bangsawan, monarki dan gereja-gereja yang mulia. The perbezaan utama antara baroque dan rococo adalah itu rococo menghasilkan kerja yang lebih halus dan feminin daripada gaya barok.

Baroque - Makna, Asal dan Ciri

Perkataan itu Baroque dianggap mempunyai akar Latin yang memberikan maknanya; kasar atau mutiara yang tidak sempurna. Dalam konteks tidak formal, perkataan ini merujuk kepada sesuatu yang terperinci dan canggih. Istilah ini mula-mula digunakan untuk seni dalam 15 tahun^th abad ke-16 Itali, khususnya dari tahun 1595 hingga 1750. Bentuk seni ini diketahui telah muncul sebagai reaksi para seniman Katolik kepada pergerakan Protestan yang baru muncul. Walaupun pergerakan ini bermula di Itali, ia telah tersebar luas di seluruh Eropah. Seni Baroque sering dilihat sebagai bentuk seni yang menggambarkan keganasan dan kegelapan.

Rococo - Arti, Asal dan Ciri

Perkataan itu Rococo berasal dari perkataan Latin shell. Ramai artis berpendapat bahawa perkataan ini merujuk kepada motif hiasan yang berasal dari benda seperti cengkerang laut, karang dan dedaunan. Bentuk seni ini bermula di Perancis sekitar tahun 1720-an, khususnya pada akhir pemerintahan Louis XIV (d.1715) dan berkembang pesat di seluruh Eropah. Gaya seni ini juga diketahui telah muncul semasa fasa terakhir pergerakan Baroque. Gaya Rococo dianggap sebagai pemberontakan terhadap reka bentuk Baroque yang mengerikan dan penuh dari mahkamah diraja Perancis di Versailles. Seni Rococo seni sentiasa dibezakan dengan penghijauan elegan yang melibatkan bahan-bahan yang berbeza seperti cangkang, untuk memberikan sentuhan halus kepada seni. Dengan sentuhan halus ini, seni Rococo terkenal dengan feminin yang ringan dan fesyen yang tidak biasa.

Persamaan Antara Baroque dan Rococo

Kesamaan tempoh masa kedua-dua bentuk seni, yang berjalan dari 15^th kepada 17^th
The Perabot yang telah dibuat pada masa ini
- sangat berat dalam hiasan
- mempunyai kaki gaya kusyen berkembar
- mempunyai sculptural S- dan C-scrolls
- cravings rumit shell dan daun
- mempunyai pengaruh Asia
Penggunaan lukisan kanvas berbingkai dan lukisan seni bina gaya lukisan sebagai hiasan untuk bahagian dalaman

Penggunaan fabrik mewah yang termasuk beludru dan damask yang subur

Penggunaan karya seni berwarna dan sensitif yang nampaknya bersandar pada penonton pada setiap pandangan

Pada masa ini, pelanggan dan trend menuntut keindahan, reka bentuk mewah, yang akan memuji kuasa, kuasa pemilik bangunan dan bangsawan.

Apakah perbezaan di antara Baroque dan Rococo?

Baroque	Rococo
Pergerakan seni bina utama	Subset pergerakan itu
Perabot adalah sangat simetris	Perabotan lebih halus dan feminin daripada perabot Baroque, memaparkan lebih banyak kaki yang langsing, lebih banyak kerusi terbentuk secara organik dengan lengan yang lebih luas dan penekanan pada asimetri
Lukisan adalah lebih dramatik dan teater dengan rasa pergerakan yang kuat, warna yang lebih gelap dan tumpuan kepada unsur-unsur utama dogma Katolik.	Lukisan mempunyai warna pastel, lengkung berlainan dan mata pelajaran mitologi yang lebih ringan, cinta romantis dan potret.
Artis: Pietro da Cortano a trompe l'oeil Peter Paul Rubens	Artis: Francois Boucher Giambattista Tiepolo
warna berani, berbeza	Warna ringan warna gading, emas dan pastel Gunakan brocatelle dan sutera bunga atau dicat Penggunaan ukiran bunga, cermin dengan peluncuran keemasan, candelabras besar, candelier dan dinding lilin
Garis berat dan melengkung dalam perabot	Lebih sedikit lagi anggun / anggun
Lebih emas	Kurang emas dan lebih putih
Selalunya bertema agama	Tema berkaitan dengan bangsawan & bangsawan
Cermin besar	Motif Shell, lebih suka bermain dan ringan / lapang
Kubah tinggi, bertujuan untuk memaparkan kekayaan	Direka lebih untuk hiasan kasual - Tidak menindas dan formal

Berikut adalah beberapa contoh kedua-dua bentuk seni:

Baroque

Aeneas Lumpuh Membakar Troy, Federico Barocci, 1598

Mezbah utama St. John's Co-Cathedral, Malta

Bernini's Ekstasy St Teresa

Rococo

Ziarah di Isle of Cythera, Antoine Watteau, 1717

Basilika di Ottobeuren

A dalaman Rococo di Gatchina

Apabila kita membandingkan dua bentuk ini, jelaslah bahawa Baroque lebih berat dan gelap daripada gaya Rococo. Walau bagaimanapun, Rococo adalah bentuk seni yang berkembang melalui gaya artistik Baroque.

Image Courtesy:

"Hauptaltar der St John's Co-Cathedral" Oleh A, Ocram - Kerja sendiri (CC BY-SA 3.0) melalui Wikimedia Commons "Basilika Ottobeuren Hauptschiff 02" oleh Johannes Böckh & Thomas Mirtsch - Kerja sendiri (CC BY-SA 3.0) melalui Wikimedia Commons "L'Embarquement pour Cythere, oleh Antoine Watteau, dari C2RMF dijemput" oleh Antoine Watteau - asalnya C2RMF (Public Domain) melalui Wikimedia Commons "Penerbangan Aeneas dari Troy oleh Federico Barocci" Oleh Federico Barocci - Galeri Seni Web, Muat naik ke en.wikipedia 03:45 28 Jul 2004 oleh ms: Pengguna: Wetman. (Public Domain) melalui Wikimedia Commons "Estasi di Santa Teresa" oleh Peter Jurik (CC BY-SA 2.0) melalui Flickr "Gau1878" Oleh Eduard Hau - (Domain Awam) melalui Wikimedia Commons

Orang